Forum Dessin, Pastel: petite série de.....

J'adooore !!!!


----- nanou44 a écrit -----

Après un stage de 5 jours cet été en Dordogne

au Manoir de Maison Blanche: http://www.manoirdemaisonblanche.com/FR/accueil.htm

avec Janine Gallizia : http://www.gallizia.be/public/GaleriePhoto.aspx ,

je suis complètement perdue et, j'ai beaucoup de mal à me remettre à l'aquarelle!!!
Alors, je dessine un peu.
Voici une petite série de Chats au crayon.
Une revenante qui vous souhaite une très bonne soirée.
Nanou44

Merci Marie.
J'ai trouvé çà sympa à faire.
Bonne soirée.
Nanou44

Bonsoir Nanou,
C'était comment le stage ?

Superbes tes chats

@lt
----- nanou44 a écrit -----

Après un stage de 5 jours cet été en Dordogne

au Manoir de Maison Blanche: http://www.manoirdemaisonblanche.com/FR/accueil.htm

avec Janine Gallizia : http://www.gallizia.be/public/GaleriePhoto.aspx ,

je suis complètement perdue et, j'ai beaucoup de mal à me remettre à l'aquarelle!!!
Alors, je dessine un peu.
Voici une petite série de Chats au crayon.
Une revenante qui vous souhaite une très bonne soirée.
Nanou44

Bonsoir Alt,

J'ai passé une semaine extraordinaire!!!
Une ambiance du tonnerre.
Nous étions 8 stagiaires et, nous étions tous sous "hypnose"!!!
Gallizia est un véritable génie!
Cependant après çà, tu ne sais plus par ou commencer!
C'est tout de même très déroutant.

vraiment adorables ... ça aussi j'y arrive pas ..mes chats ressemblent à des cochons ... encore une fois bravo

----- léni a écrit -----

Trop ces chats, quel travail minutieux ! Je suis admirative! Inventes tu les poses?
léni

----- nanou44 a écrit -----

Bonsoir Alt,

J'ai passé une semaine extraordinaire!!!
Une ambiance du tonnerre.
Nous étions 8 stagiaires et, nous étions tous sous "hypnose"!!!
Gallizia est un véritable génie!
Cependant après çà, tu ne sais plus par ou commencer!
C'est tout de même très déroutant.

Si tes chats ressemblent à des cochons, c'est parce-que tu ne dessines que des mâles !
Car comme chacun sait :"dans chacun mâle y'a un cochon qui sommeille"

----- Calypso a écrit -----

vraiment adorables ... ça aussi j'y arrive pas ..mes chats ressemblent à des cochons ... encore une fois bravo

----- léni a écrit -----

Trop ces chats, quel travail minutieux ! Je suis admirative! Inventes tu les poses?
léni

----- nanou44 a écrit -----

Bonsoir Alt,

J'ai passé une semaine extraordinaire!!!
Une ambiance du tonnerre.
Nous étions 8 stagiaires et, nous étions tous sous "hypnose"!!!
Gallizia est un véritable génie!
Cependant après çà, tu ne sais plus par ou commencer!
C'est tout de même très déroutant.

mdr (:o)))

----- alt a écrit -----

Si tes chats ressemblent à des cochons, c'est parce-que tu ne dessines que des mâles !
Car comme chacun sait :"dans chacun mâle y'a un cochon qui sommeille"

----- Calypso a écrit -----

vraiment adorables ... ça aussi j'y arrive pas ..mes chats ressemblent à des cochons ... encore une fois bravo

----- léni a écrit -----

Trop ces chats, quel travail minutieux ! Je suis admirative! Inventes tu les poses?
léni

----- nanou44 a écrit -----

Bonsoir Alt,

J'ai passé une semaine extraordinaire!!!
Une ambiance du tonnerre.
Nous étions 8 stagiaires et, nous étions tous sous "hypnose"!!!
Gallizia est un véritable génie!
Cependant après çà, tu ne sais plus par ou commencer!
C'est tout de même très déroutant.

tout à fait superbe!

----- nanou44 a écrit -----

Après un stage de 5 jours cet été en Dordogne

au Manoir de Maison Blanche: http://www.manoirdemaisonblanche.com/FR/accueil.htm

avec Janine Gallizia : http://www.gallizia.be/public/GaleriePhoto.aspx ,

je suis complètement perdue et, j'ai beaucoup de mal à me remettre à l'aquarelle!!!
Alors, je dessine un peu.
Voici une petite série de Chats au crayon.
Une revenante qui vous souhaite une très bonne soirée.
Nanou44

Merci à tous pour vos commentaires sympathiques.
J'ai trouvé mes Chats sur un calendrier de Rachael Hale :
http://www.rachaelhale.com/gallery.aspx
Nanou44

Bonsoir Nanou,
Si ça te dit, nous serions heureux de de faire une petite place dans le tableau du défi.
Pas besoin de te prendre la tête pour le sujet, la compo, le medium : tout est imposé.

A bientôt
@lt

----- nanou44 a écrit -----

Merci à tous pour vos commentaires sympathiques.
J'ai trouvé mes Chats sur un calendrier de Rachael Hale :
http://www.rachaelhale.com/gallery.aspx
Nanou44

Merci @lt pour l'invitation, mais, je ne me sens pas vraiment capable pour ce type de sujet comme bien d'autres sujets d'ailleurs!!
C'est la "bérézina" pour moi depuis pas mal de temps!!!
Bon dimanche à toi.
Nanou44

Salut Nanou,

Moi aussi, c'est un peu la descente aux enfers.
Je n'arrive pas réellement à m'y remettre. Aucun sujet ne m'intéresse vraiment. Je trouve toutes les excuses pour ne pas m'y coller.
Je me sens de plus en plus mauvais. Alors je me suis embarqué dans le fusain avec la copie d'un sujet archi simple La vanité de Philippe de Champaigne : 3 trucs alignés militairement, une tulipe, un crâne et un sablier.
Ca m'a au moins permis de découvrir le fusain et de rebosser l'anatomie du squelette de la face.
J'ai cru qu'après ça, je pourrai reprendre l'aqua. Et nenni-da je régresse vraiment. Pour preuve, je te joins un croquis fait tout à l'heure. Alors, je refais des vieux trucs que j'avais peint les années précédentes pour repartir. Mais c'est pas gagné.

Allez Nanou reprends tes pinceaux et refais ta petite vietnamienne dans sa barque.
ou alors le pas à pas sur le ciel (le défi de 2006) :
http://rabagnac.com/atelier/05_paysage/2006_ciels/pages/Ciel_pap_001.html

Bien cordialement à bientôt j'espère

Alt



----- nanou44 a écrit -----

Merci @lt pour l'invitation, mais, je ne me sens pas vraiment capable pour ce type de sujet comme bien d'autres sujets d'ailleurs!!
C'est la "bérézina" pour moi depuis pas mal de temps!!!
Bon dimanche à toi.
Nanou44

Et bien Alt, je me retrouve complètement dans tout çà!!
C'est TERRIBLE et FRUSTRANT à la fois.
Je regarde ce que j'ai fait précédemment et, je ne comprends pas pourquoi je n'y arrive plus!!
Comme toi, je ne sais plus quel sujet entreprendre, je ne sais plus comment m'y prendre. Tout m'échappe!!
Il va falloir que l'on se remotive.
Je fais un appel aux forumeurs..........A L'AIDE!
Nanou44

je n'ai pas bien compris ton sentiment après ton stage.
Est-ce que tu as appris des trucs pendant cette semaine ? Tu pourrais peut-être nous dire ce que tu as fait comme exercices voire nous les présenter.

ça me ferait du bien de faire un stage mais je ne sais pas avec qui ?

@lt

----- nanou44 a écrit -----

Et bien Alt, je me retrouve complètement dans tout çà!!
C'est TERRIBLE et FRUSTRANT à la fois.
Je regarde ce que j'ai fait précédemment et, je ne comprends pas pourquoi je n'y arrive plus!!
Comme toi, je ne sais plus quel sujet entreprendre, je ne sais plus comment m'y prendre. Tout m'échappe!!
Il va falloir que l'on se remotive.
Je fais un appel aux forumeurs..........A L'AIDE!
Nanou44

Le fait est que Gallizia a une telle maitrise que lorsqu'elle "aquarelise" ces dessins, elle ne se pose pas de question!! Elle y va franco, c'est tout juste si elle regarde sa palette. C'est époustoufflant de la voir faire.
Je pense que c'est cela qui m'a pertubé et puis, il y a le fait que j'ai attendu trop aprés le stage pour essayer de m'y remettre.
J'ai acheté son livre et son DVD, tu dois pouvoir le commander directement sur son site. Le livre est vraiment très bien fait et il est totalement fidéle à son enseignement. Quant au DVD, il permet de voir Gallizia à l'oeuvre.
Gallizia n'est pas avare d'explications, c'est quelqu'un de vraiment adorable.
Chaque matin, le stage commençait par une démonstraion et ensuite on mettait ou plutôt on essayait de mettre en application. Elle passait un peu de temps avec chacun de nous et, jamais,elle ne nous disait que c'était nul!!
Elle attache beaucoup d'importance aux "valeurs" en ce qui concerne les couleurs.
Le deuxième jour, nous avons travaillé sur une photo. Etude de la photo, afin de créer notre propre interprétation.
Voilà pour ce soir.
Je poste quelques exercices et, la suite sera pour .........demain peut-être!!
Bonne soirée.
Nanou44

Coucou Nanou,

Si je ne me trompe pas, cettte impression de découragement revient souvent après un stage avec un maître de l'aquarelle. Il me semble qu'Anne avait le même sentiment après son stage avec Karpinska...

Je crois qu'on avait nos habitude et puis on rentre du stage avec plein de nouveautés, ce qui doit être déroutant. On se dit : "oui, c'est comme ça qu'il faut faire !" Mais, bon, le maître à des dizaines d'années d'expérience ! ou ne fait que ça tous les jours !

Il faut laisser mûrir et faire in mix de ce que tu sais faire et ce que tu viens d'apprendre. .. Et surtout ... dédramatiser.

Et si tu commençais par une aquarelle de 10x10 cm, en mettant en application ton apprentissage. Puis tu agrandis au fur et à mesure les formats.

Moi aussi, j'ai eu du mal à reprendre. Puis dernièrement, après avoir tourné des heures en rond, avec le sentiment de n'arriver à rien, impressions de vide, d'incapacité, boule dans le ventre, ... et ben ... c'est revenu !

On pourrait se faire un p'tit défi aqua, pas trop dur ... ?
Quelqu'un a un sujet à proposer ?

MD

PS : tes exxercices sont vraiment très réussis !

----- nanou44 a écrit -----

Le fait est que Gallizia a une telle maitrise que lorsqu'elle "aquarelise" ces dessins, elle ne se pose pas de question!! Elle y va franco, c'est tout juste si elle regarde sa palette. C'est époustoufflant de la voir faire.
Je pense que c'est cela qui m'a pertubé et puis, il y a le fait que j'ai attendu trop aprés le stage pour essayer de m'y remettre.
J'ai acheté son livre et son DVD, tu dois pouvoir le commander directement sur son site. Le livre est vraiment très bien fait et il est totalement fidéle à son enseignement. Quant au DVD, il permet de voir Gallizia à l'oeuvre.
Gallizia n'est pas avare d'explications, c'est quelqu'un de vraiment adorable.
Chaque matin, le stage commençait par une démonstraion et ensuite on mettait ou plutôt on essayait de mettre en application. Elle passait un peu de temps avec chacun de nous et, jamais,elle ne nous disait que c'était nul!!
Elle attache beaucoup d'importance aux "valeurs" en ce qui concerne les couleurs.
Le deuxième jour, nous avons travaillé sur une photo. Etude de la photo, afin de créer notre propre interprétation.
Voilà pour ce soir.
Je poste quelques exercices et, la suite sera pour .........demain peut-être!!
Bonne soirée.
Nanou44

et un petit dernier qui résulte avec le précédent post des deux premières journées de stage.

C'est du très beau travail qu tu as fait lors de ton stage avec Gallizia. Avec le niveau que tu avais atteint avant, tu devrais être plus confiante.

Tu dois être capable de refaire ce que tu as fait en stage. Alors tu nous montres et pourquoi pas en pas à pas !

En tout cas c'est bien agréable de te lire.

Allez bon courage et bonne reprise.

@lt



----- nanou44 a écrit -----

et un petit dernier qui résulte avec le précédent post des deux premières journées de stage.

@lt, comme promis voici la suite de ma semaine de stage avec Gallizia.
Le mercredi a été une terrible journée surtout pour moi qui n'ai pas l'habitude du croquis de terrain!!
Nous sommes allés sur le marché de Piegut-Pluvier avec nos petits crayons et nos blocs pour croquer non pas les fraises, abricots et autres fruits.et légumes......ce n'était pas le but et pour tant cela m'aurait bien plus car, qu'est-ce qu'ils étaient appétissants!!! Non, nous sommes allés croquer les gens!!!
Quand on n'est pas entrainer, c'est vraiment stessant et les gens et bien, ils bougent tout le temps, c'est terrible. J'avais juste le temps, et encore, de faire un bras que pfttt, parti!!! On finissait pas se croquer entre stagiaires, on devait être les seuls sur le marché à garder la "pose"!!
Nous avons passé toute notre matinée à faire ce petit travail, et bien, je peux te dire qu'on devrait le faire plus souvent car, çà aide à aller à l'essentiel.
Bon, quand on voit ce que j'ai fait, on ne s'en rend pas compte mais, c'était un exercice vraiment enrichissant.
Ensuite, l'aprés-midi, de retour à l'atelier, nous devions mettre en situation les petits personnages que nous avions pu "croquer".
Gallizia attache beaucoup d'importance à l'unité entre le fond et les personnages. l'importance de ne pas faire du "copier-coller" comme elle dit.
C'est souvent ce que j'ai tendance à faire. Je fais mon fond et, je viens y ajouter mes sujets. Pour elle, le fond et les sujets font partie integrante afin qu'il y ait un lien, une unité dans l'aquarelle.
Je ne sais pas si je me fais bien comprendre?
Je poste les exercices de ce fameux mercredi au marché de Piegut-pluvier.
La suite au prochain numéro!!!!
Bonne lecture et bonne nuit à toi.
nanou44

Je suis totalement convaincu par ce que tu dis sur la bougeotte des gens.
Depuis plusieurs années (souvent entrecoupées de longues périodes d'arrêt ;-))
je croque des gens sur le motif notamment sur les plages parce qu'ils peu vêtus et que ça se rapproche
de l'étude d'après modèle vivant. Un humain n'est jamais au repos sauf quand il dort et encore !

Un humain n'est pas capable de rester tranquille plus d'une minute. Fort heureusement, il peut reprendre plusieurs fois la même position. Par suite et s'il ne se déplace pas trop, on peut quand même le croquer

Comme tu le dis qu'est ce que c'est enrichissant

J'attends la suite avec impatience

Alain

----- nanou44 a écrit -----

@lt, comme promis voici la suite de ma semaine de stage avec Gallizia.
Le mercredi a été une terrible journée surtout pour moi qui n'ai pas l'habitude du croquis de terrain!!
Nous sommes allés sur le marché de Piegut-Pluvier avec nos petits crayons et nos blocs pour croquer non pas les fraises, abricots et autres fruits.et légumes......ce n'était pas le but et pour tant cela m'aurait bien plus car, qu'est-ce qu'ils étaient appétissants!!! Non, nous sommes allés croquer les gens!!!
Quand on n'est pas entrainer, c'est vraiment stessant et les gens et bien, ils bougent tout le temps, c'est terrible. J'avais juste le temps, et encore, de faire un bras que pfttt, parti!!! On finissait pas se croquer entre stagiaires, on devait être les seuls sur le marché à garder la "pose"!!
Nous avons passé toute notre matinée à faire ce petit travail, et bien, je peux te dire qu'on devrait le faire plus souvent car, çà aide à aller à l'essentiel.
Bon, quand on voit ce que j'ai fait, on ne s'en rend pas compte mais, c'était un exercice vraiment enrichissant.
Ensuite, l'aprés-midi, de retour à l'atelier, nous devions mettre en situation les petits personnages que nous avions pu "croquer".
Gallizia attache beaucoup d'importance à l'unité entre le fond et les personnages. l'importance de ne pas faire du "copier-coller" comme elle dit.
C'est souvent ce que j'ai tendance à faire. Je fais mon fond et, je viens y ajouter mes sujets. Pour elle, le fond et les sujets font partie integrante afin qu'il y ait un lien, une unité dans l'aquarelle.
Je ne sais pas si je me fais bien comprendre?
Je poste les exercices de ce fameux mercredi au marché de Piegut-pluvier.
La suite au prochain numéro!!!!
Bonne lecture et bonne nuit à toi.
nanou44

Bonsoir @lt,

Voici la suite de cette fabuleuse semaine!!
le jeudi et vendredi, nous avons travaillé sur la façon de traiter un sujet.
Gallizia traite une aquarelle comme un photo. Elle focalise son attention sur un sujet et, le reste est dans le flou.
Comme elle nous a expliqué : si vous portez votre attention, par exemple, votre main que vous tendez en avant, elle est nette et, tout ce qui est autour est flou. Pour elle, il ne peut pas y avoir de netteté sur la totalité des sujets que l'on trouve sur un dessin, une aquarelle...
etc.

Nous avons donc d'abord travailler sur une photo (des bateaux)
Elle nous a montré l'importance de bien étudier cette photo afin de pouvoir faire passer le message que l'on souhaite faire passer,
telle que l'ambiance par exemple,
le sujet que l'on souhaite mettre en évidence.

Puis, nous nous sommes dispersés dans le parc à la recherche de sujet à traiter.
D'abord, le traiter au crayon,
trouver le point "focal",
la lumière en faisant une sorte de lavis
Tout ceci, n'est pas bien facile à expliquer et, je dois dire qu'avec mes exercices, je ne suis pas convaincue que tu comprennes mieux!!

Merci Nanou

----- nanou44 a écrit -----

Bonsoir @lt,

Voici la suite de cette fabuleuse semaine!!
le jeudi et vendredi, nous avons travaillé sur la façon de traiter un sujet.
Gallizia traite une aquarelle comme un photo. Elle focalise son attention sur un sujet et, le reste est dans le flou.
Comme elle nous a expliqué : si vous portez votre attention, par exemple, votre main que vous tendez en avant, elle est nette et, tout ce qui est autour est flou. Pour elle, il ne peut pas y avoir de netteté sur la totalité des sujets que l'on trouve sur un dessin, une aquarelle...
etc.

Nous avons donc d'abord travailler sur une photo (des bateaux)
Elle nous a montré l'importance de bien étudier cette photo afin de pouvoir faire passer le message que l'on souhaite faire passer,
telle que l'ambiance par exemple,
le sujet que l'on souhaite mettre en évidence.

Puis, nous nous sommes dispersés dans le parc à la recherche de sujet à traiter.
D'abord, le traiter au crayon,
trouver le point "focal",
la lumière en faisant une sorte de lavis
Tout ceci, n'est pas bien facile à expliquer et, je dois dire qu'avec mes exercices, je ne suis pas convaincue que tu comprennes mieux!!

Oups!!
J'ai oublié de poster les bateaux.
Tout ceci ne sont que des exercices donc, je vous demande d'être indulgents!!

Donc : les bateaux et la suite de mon travail d'escabeau.

Je trouve, en effet, ces deux études très bien faites. Beaucoup de blancs et de lumière !

----- nanou44 a écrit -----

Oups!!
J'ai oublié de poster les bateaux.
Tout ceci ne sont que des exercices donc, je vous demande d'être indulgents!!

Donc : les bateaux et la suite de mon travail d'escabeau.

et puis vient le contre la montre!!
Petits exercices à faire en 5, 10 minutes.

Travailler dans le stress : oui, c'est super.
Tu vas tout de suite à l'essentiel.
La spontanéité est au rendez-vous. Peu de couleurs 2 ou 3, il faudrait pouvoir faire pareil sur une aquarelle aboutie.


----- nanou44 a écrit -----

et puis vient le contre la montre!!
Petits exercices à faire en 5, 10 minutes.

Je vois que nous sommes en "live" (rire)!!

Sur le sujet des pommes, ce que je voulais plutôt dire, c'est l'importance du lien entre les sujets.
ils sont toujours liés les uns aux autres par une sorte de fil conducteur.
Comme en photo en quelque sorte.
Ce lien qui nous fait cheminer à travers la photo et là en l'occurrence à travers l'aquarelle.

petit travail sur la fameuse bouteille d'eau avec toujours à l'esprit de lier le sujet au fond afin d'avoir une belle harmonie et non du "copier-coller"
Bon, c'est sûr pour ce qui est de ma bouteille, cela n'a rien à voir avec celle de Gallizia que tu peux découvrir sur son site!

Je vais aller faire un tour sur son site pour voir sa bouteille.
De ton compte rendu, j'ai appris deux choses :
- seul le point focal doit être net ;
- lier le sujet au fond.

Merci encore
Alt

----- nanou44 a écrit -----

petit travail sur la fameuse bouteille d'eau avec toujours à l'esprit de lier le sujet au fond afin d'avoir une belle harmonie et non du "copier-coller"
Bon, c'est sûr pour ce qui est de ma bouteille, cela n'a rien à voir avec celle de Gallizia que tu peux découvrir sur son site!

Et pour finir @lt, la cerise sur le gâteau!!
Pour mon plus grand bonheur et pour me récompenser de cette TERRIBLE semaine, je me suis offert une démo de Gallizia.
C'est une démo qu'elle a créé devant nous, afin de nous faire comprendre l'importance des valeurs, des liens.
Ce qui est extraordinaire c'est cette belle lumière que l'on retrouve dans toutes ces aquarelles!!

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

Moi je pense qu'il n'y a pas une méthode, mais plusieurs individus donc plusieurs façons de faire, adapter à chacun.. Tout le monde n'apprend pas de la même manière, et fort heureusement, les résultats seraient tous semblables...

Donc à toi de voir ce que tu ressens, oses, analyse ce que les autres te disent mais n'en fait pas une recette miracle, c'est LEUR recette, ta personnalité est autre... crée ta recette..et tu sortiras du lot...


----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

Ev, je me souviens également de ton carnet de voyage, et également de ton concept alt.
La personne avec laquelle je prenais des cours l'an dernier, faisait également passer ses élèves
d'un médium à l'autre et disait que l'on pouvait très bien le faire, j' avoir été réfractaire et n'avoir voulu que l'aqua ! J'avais également du mal à passer de l'un à l'autre.
Je ne voulais pas entendre parler pastel et depuis j'ai pris quelques cours également.
En ce moment, ce serait plutôt la période pastel et crayons.. et l'aqua rien..le néant.

Enfin, tout cela pour dire que les avis sont fort partagés et qu'il est parfois difficile de s'y retrouver. Se faire plaisir avant tout n'est ce pas le principal ?? Même si c'est parfois
beaucoup de remises en question ? d'impression d'échec de nulité et à d'autres satisfaction.

Alain, je suis contente que tu arrives à tout concilier, et cela t'apporte beaucoup.
Ev, pourquoi ne tenterais-tu pas un peu l'aqua ??



----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

lire j'ai été réfractaire et n'ai voulu que l'aquarelle.

----- fran a écrit -----

Ev, je me souviens également de ton carnet de voyage, et également de ton concept alt.

La personne avec laquelle je prenais des cours l'an dernier, faisait également passer ses élèves
d'un médium à l'autre et disait que l'on pouvait très bien le faire, j'(ai) été réfractaire et n'ai voulu que l'aqua ! J'avais également du mal à passer de l'un à l'autre.
Je ne voulais pas entendre parler pastel et depuis j'ai pris quelques cours également.
En ce moment, ce serait plutôt la période pastel et crayons.. et l'aqua rien..le néant.

Enfin, tout cela pour dire que les avis sont fort partagés et qu'il est parfois difficile de s'y retrouver. Se faire plaisir avant tout n'est ce pas le principal ?? Même si c'est parfois
beaucoup de remises en question ? d'impression d'échec de nulité et à d'autres satisfaction.

Alain, je suis contente que tu arrives à tout concilier, et cela t'apporte beaucoup.
Ev, pourquoi ne tenterais-tu pas un peu l'aqua ??



----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

Tu as raison Fran quand tu dis "Se faire plaisir, c'est le principal" même si parfois je suis masochiste à coup de remises en question voire les impressions d'échecs.
Alain

----- fran a écrit -----

Ev, je me souviens également de ton carnet de voyage, et également de ton concept alt.
La personne avec laquelle je prenais des cours l'an dernier, faisait également passer ses élèves
d'un médium à l'autre et disait que l'on pouvait très bien le faire, j' avoir été réfractaire et n'avoir voulu que l'aqua ! J'avais également du mal à passer de l'un à l'autre.
Je ne voulais pas entendre parler pastel et depuis j'ai pris quelques cours également.
En ce moment, ce serait plutôt la période pastel et crayons.. et l'aqua rien..le néant.

Enfin, tout cela pour dire que les avis sont fort partagés et qu'il est parfois difficile de s'y retrouver. Se faire plaisir avant tout n'est ce pas le principal ?? Même si c'est parfois
beaucoup de remises en question ? d'impression d'échec de nulité et à d'autres satisfaction.

Alain, je suis contente que tu arrives à tout concilier, et cela t'apporte beaucoup.
Ev, pourquoi ne tenterais-tu pas un peu l'aqua ??



----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

----- alt a écrit -----

Tu as raison Fran quand tu dis "Se faire plaisir, c'est le principal" même si parfois je suis masochiste à coup de remises en question voire les impressions d'échecs.
Alain

----- fran a écrit -----

Ev, je me souviens également de ton carnet de voyage, et également de ton concept alt.
La personne avec laquelle je prenais des cours l'an dernier, faisait également passer ses élèves
d'un médium à l'autre et disait que l'on pouvait très bien le faire, j' avoir été réfractaire et n'avoir voulu que l'aqua ! J'avais également du mal à passer de l'un à l'autre.
Je ne voulais pas entendre parler pastel et depuis j'ai pris quelques cours également.
En ce moment, ce serait plutôt la période pastel et crayons.. et l'aqua rien..le néant.

Enfin, tout cela pour dire que les avis sont fort partagés et qu'il est parfois difficile de s'y retrouver. Se faire plaisir avant tout n'est ce pas le principal ?? Même si c'est parfois
beaucoup de remises en question ? d'impression d'échec de nulité et à d'autres satisfaction.

Alain, je suis contente que tu arrives à tout concilier, et cela t'apporte beaucoup.
Ev, pourquoi ne tenterais-tu pas un peu l'aqua ??



----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

----- fran a écrit -----

----- alt a écrit -----

Tu as raison Fran quand tu dis "Se faire plaisir, c'est le principal" même si parfois je suis masochiste à coup de remises en question voire les impressions d'échecs.
Alain

----- fran a écrit -----

Ev, je me souviens également de ton carnet de voyage, et également de ton concept alt.
La personne avec laquelle je prenais des cours l'an dernier, faisait également passer ses élèves
d'un médium à l'autre et disait que l'on pouvait très bien le faire, j' avoir été réfractaire et n'avoir voulu que l'aqua ! J'avais également du mal à passer de l'un à l'autre.
Je ne voulais pas entendre parler pastel et depuis j'ai pris quelques cours également.
En ce moment, ce serait plutôt la période pastel et crayons.. et l'aqua rien..le néant.

Enfin, tout cela pour dire que les avis sont fort partagés et qu'il est parfois difficile de s'y retrouver. Se faire plaisir avant tout n'est ce pas le principal ?? Même si c'est parfois
beaucoup de remises en question ? d'impression d'échec de nulité et à d'autres satisfaction.

Alain, je suis contente que tu arrives à tout concilier, et cela t'apporte beaucoup.
Ev, pourquoi ne tenterais-tu pas un peu l'aqua ??



----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

----- fran a écrit -----
pff ce pc.. bugue .. Par ma part, c'est une impression d'échec depuis quelques mois
déjà.. :'(

Mais cela va changer non mais des fois :D
----- fran a écrit -----

----- alt a écrit -----

Tu as raison Fran quand tu dis "Se faire plaisir, c'est le principal" même si parfois je suis masochiste à coup de remises en question voire les impressions d'échecs.
Alain

----- fran a écrit -----

Ev, je me souviens également de ton carnet de voyage, et également de ton concept alt.
La personne avec laquelle je prenais des cours l'an dernier, faisait également passer ses élèves
d'un médium à l'autre et disait que l'on pouvait très bien le faire, j' avoir été réfractaire et n'avoir voulu que l'aqua ! J'avais également du mal à passer de l'un à l'autre.
Je ne voulais pas entendre parler pastel et depuis j'ai pris quelques cours également.
En ce moment, ce serait plutôt la période pastel et crayons.. et l'aqua rien..le néant.

Enfin, tout cela pour dire que les avis sont fort partagés et qu'il est parfois difficile de s'y retrouver. Se faire plaisir avant tout n'est ce pas le principal ?? Même si c'est parfois
beaucoup de remises en question ? d'impression d'échec de nulité et à d'autres satisfaction.

Alain, je suis contente que tu arrives à tout concilier, et cela t'apporte beaucoup.
Ev, pourquoi ne tenterais-tu pas un peu l'aqua ??



----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

j'y arriverai un jour ou l'autre, à l'aqua...
les journées ne sont pas assez longues!
En attendant, je comble ma frustration en vous lisant sur votre forum! ...sourire...

Mon coach est 100% peinture à l'huile. Nous avons déjà fort à faire avec ce medium!



----- fran a écrit -----

----- fran a écrit -----
pff ce pc.. bugue .. Par ma part, c'est une impression d'échec depuis quelques mois
déjà.. :'(

Mais cela va changer non mais des fois :D
----- fran a écrit -----

----- alt a écrit -----

Tu as raison Fran quand tu dis "Se faire plaisir, c'est le principal" même si parfois je suis masochiste à coup de remises en question voire les impressions d'échecs.
Alain

----- fran a écrit -----

Ev, je me souviens également de ton carnet de voyage, et également de ton concept alt.
La personne avec laquelle je prenais des cours l'an dernier, faisait également passer ses élèves
d'un médium à l'autre et disait que l'on pouvait très bien le faire, j' avoir été réfractaire et n'avoir voulu que l'aqua ! J'avais également du mal à passer de l'un à l'autre.
Je ne voulais pas entendre parler pastel et depuis j'ai pris quelques cours également.
En ce moment, ce serait plutôt la période pastel et crayons.. et l'aqua rien..le néant.

Enfin, tout cela pour dire que les avis sont fort partagés et qu'il est parfois difficile de s'y retrouver. Se faire plaisir avant tout n'est ce pas le principal ?? Même si c'est parfois
beaucoup de remises en question ? d'impression d'échec de nulité et à d'autres satisfaction.

Alain, je suis contente que tu arrives à tout concilier, et cela t'apporte beaucoup.
Ev, pourquoi ne tenterais-tu pas un peu l'aqua ??



----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

----- 2lyly a écrit -----


j'y arriverai un jour ou l'autre, à l'aqua...
les journées ne sont pas assez longues!
En attendant, je comble ma frustration en vous lisant sur votre forum! ...sourire...

Mon coach est 100% peinture à l'huile. Nous avons déjà fort à faire avec ce medium!



----- fran a écrit -----

----- fran a écrit -----
pff ce pc.. bugue .. Par ma part, c'est une impression d'échec depuis quelques mois
déjà.. :'(

Mais cela va changer non mais des fois :D
----- fran a écrit -----

----- alt a écrit -----

Tu as raison Fran quand tu dis "Se faire plaisir, c'est le principal" même si parfois je suis masochiste à coup de remises en question voire les impressions d'échecs.
Alain

----- fran a écrit -----

Ev, je me souviens également de ton carnet de voyage, et également de ton concept alt.
La personne avec laquelle je prenais des cours l'an dernier, faisait également passer ses élèves
d'un médium à l'autre et disait que l'on pouvait très bien le faire, j' avoir été réfractaire et n'avoir voulu que l'aqua ! J'avais également du mal à passer de l'un à l'autre.
Je ne voulais pas entendre parler pastel et depuis j'ai pris quelques cours également.
En ce moment, ce serait plutôt la période pastel et crayons.. et l'aqua rien..le néant.

Enfin, tout cela pour dire que les avis sont fort partagés et qu'il est parfois difficile de s'y retrouver. Se faire plaisir avant tout n'est ce pas le principal ?? Même si c'est parfois
beaucoup de remises en question ? d'impression d'échec de nulité et à d'autres satisfaction.

Alain, je suis contente que tu arrives à tout concilier, et cela t'apporte beaucoup.
Ev, pourquoi ne tenterais-tu pas un peu l'aqua ??



----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

passer d'un médium, d'une technique à l'autre est certainement
très enrichissant
j'ai à peu près tout essayé
dessin, gouache, gravure sur cuivre
j'avais même ma propre presse: une Ledeuil, rolls des presses à gravure
aquarelle, huile, peinture sur soie

je n'ai au fil du temps conservé que 2 médias principaux
la peinture sur soie, avec laquelle j'ai commencé,
parce que, pour en vivre
c'était un média idéal, du fait qu'on peut fabriquer de objets
(lampes, cousins, écharpes, etc...) qui ont un côté "utilitaire"
et qui se vendent plus facilement (c'était les années 1970, très "artisanat d'art")
cela représente encore 35% de mon "chiffre d'affaire"
(je n'aime pas ce mot, mais il veut dire ce qu'il veut dire,
c'est à dire les moyens de continuer à peindre)
faire de la peinture sur soie (technique du serti) est pour moi
une détente, parce que cela me paraît facile

et l'aquarelle pour laquelle je me suis pris d'affection
par son côté lumineux, son côté rapide (pas le temps de sèchage de l'huile)
par son exigence technique (on ne retouche pas aussi facilement une aquarelle qu'une huile!)
et encore une fois ses prix de vente inférieurs à l'huile
donc plus abordables pour les "clients", donc d'avantage de ventes...

à force d'en faire depuis 30 ans, je n'ai plus l'angoisse "est ce que je vais y arriver?"
je sais que côté technique je peux faire à peu près ce que j'ai envie
je n'ai que le choix du sujet et du résultat que j'ai envie d'obtenir
c'est une grande joie et un vrai plaisir

d'autres médias m'intéressent, mais je connais mes insuffisances techniques
de ce côté là
alors je cède souvent à la facilité de me faire plaisir
en pratiquant la technique que je possède le mieux
...et je ne m'en lasse pas, bien au contraire
j'apprends toujours et chaque progrès me réjouit

alors?
la maturité, n'est ce pas peut-être d'avoir beaucoup essayé
d'avoir choisi le média qui correspond le mieux à son tempérament
et de donner le meilleur de soi-même par ce média?

c'est une question, pas un dogme
le doute est ma religion

Désolé Nanou ! c'est un peu de ma faut si c'est le bazar sur ton message. On parlait d'aquarelle dans le fil "dessin" maintenant nous voilà dans une nouvelle prise de tête sur la spécialisation ou la polyvalence dans l'apprentissage artistique.

Jean-Marie, je suis assez d'acc avec ton propos. Oui, comme tu le dis, tu peins depuis 30 ans ; tu as tout essayé maintenant, comme Cartier-Bresson, tu peux être spécialisé maintenant.
Mais rien n'est définife ;-) Henri Cartier-Bresson a, un jour, abandonné la photographie pour se remettre au dessin.

Le doute est ta religion et tu as bien raison.
Y'a que les mal-comprenant(e)s qui ne doutent jamais.

@lt


----- jean-marie a écrit -----



passer d'un médium, d'une technique à l'autre est certainement
très enrichissant
j'ai à peu près tout essayé
dessin, gouache, gravure sur cuivre
j'avais même ma propre presse: une Ledeuil, rolls des presses à gravure
aquarelle, huile, peinture sur soie

je n'ai au fil du temps conservé que 2 médias principaux
la peinture sur soie, avec laquelle j'ai commencé,
parce que, pour en vivre
c'était un média idéal, du fait qu'on peut fabriquer de objets
(lampes, cousins, écharpes, etc...) qui ont un côté "utilitaire"
et qui se vendent plus facilement (c'était les années 1970, très "artisanat d'art")
cela représente encore 35% de mon "chiffre d'affaire"
(je n'aime pas ce mot, mais il veut dire ce qu'il veut dire,
c'est à dire les moyens de continuer à peindre)
faire de la peinture sur soie (technique du serti) est pour moi
une détente, parce que cela me paraît facile

et l'aquarelle pour laquelle je me suis pris d'affection
par son côté lumineux, son côté rapide (pas le temps de sèchage de l'huile)
par son exigence technique (on ne retouche pas aussi facilement une aquarelle qu'une huile!)
et encore une fois ses prix de vente inférieurs à l'huile
donc plus abordables pour les "clients", donc d'avantage de ventes...

à force d'en faire depuis 30 ans, je n'ai plus l'angoisse "est ce que je vais y arriver?"
je sais que côté technique je peux faire à peu près ce que j'ai envie
je n'ai que le choix du sujet et du résultat que j'ai envie d'obtenir
c'est une grande joie et un vrai plaisir

d'autres médias m'intéressent, mais je connais mes insuffisances techniques
de ce côté là
alors je cède souvent à la facilité de me faire plaisir
en pratiquant la technique que je possède le mieux
...et je ne m'en lasse pas, bien au contraire
j'apprends toujours et chaque progrès me réjouit

alors?
la maturité, n'est ce pas peut-être d'avoir beaucoup essayé
d'avoir choisi le média qui correspond le mieux à son tempérament
et de donner le meilleur de soi-même par ce média?

c'est une question, pas un dogme
le doute est ma religion

tout à fait d'accord avec toi :)

mais c'est vrai qu'on est un peu hors sujet par rapport au départ...

jbonjour jean marie, en effet ce post a beaucoup dévié mais le débat est plus qu'interessant, on a tous une approche différente sur ce forum selon que nous sommes plus ou moins jeunes....selon nos ambitions par rapport à ce que nous attendons de notre pratique de la peintre aquarelle etc , toi par exeemple avec tout ton vécu, qui en vit depuis longtemps il y a d'une part la peinture que tu pratiques pour ton plaisir et celle qui te fait vivre. pour d'autres il y a cette illusion qui j'espère deviendra réalité pour certains de vivre de leur art comme toi d'autres qui n'ont pour ambition que de réaliser un travail parfait pour leur simple plaisir leur satisfaction personnelle et d'autres comme moi qui à l'automne de leur vie ont envie tout simplement de peindre ou dessiner afin d'en tirer plaisir en le faisant du mieux qu'ils peuvent avec pourquoi pas quand meme l'espoir de devenir un peinture accompli ;))) voila j'avais envie de dire tout ça meme si celà n'interesse personne
----- jean-marie a écrit -----



passer d'un médium, d'une technique à l'autre est certainement
très enrichissant
j'ai à peu près tout essayé
dessin, gouache, gravure sur cuivre
j'avais même ma propre presse: une Ledeuil, rolls des presses à gravure
aquarelle, huile, peinture sur soie

je n'ai au fil du temps conservé que 2 médias principaux
la peinture sur soie, avec laquelle j'ai commencé,
parce que, pour en vivre
c'était un média idéal, du fait qu'on peut fabriquer de objets
(lampes, cousins, écharpes, etc...) qui ont un côté "utilitaire"
et qui se vendent plus facilement (c'était les années 1970, très "artisanat d'art")
cela représente encore 35% de mon "chiffre d'affaire"
(je n'aime pas ce mot, mais il veut dire ce qu'il veut dire,
c'est à dire les moyens de continuer à peindre)
faire de la peinture sur soie (technique du serti) est pour moi
une détente, parce que cela me paraît facile

et l'aquarelle pour laquelle je me suis pris d'affection
par son côté lumineux, son côté rapide (pas le temps de sèchage de l'huile)
par son exigence technique (on ne retouche pas aussi facilement une aquarelle qu'une huile!)
et encore une fois ses prix de vente inférieurs à l'huile
donc plus abordables pour les "clients", donc d'avantage de ventes...

à force d'en faire depuis 30 ans, je n'ai plus l'angoisse "est ce que je vais y arriver?"
je sais que côté technique je peux faire à peu près ce que j'ai envie
je n'ai que le choix du sujet et du résultat que j'ai envie d'obtenir
c'est une grande joie et un vrai plaisir

d'autres médias m'intéressent, mais je connais mes insuffisances techniques
de ce côté là
alors je cède souvent à la facilité de me faire plaisir
en pratiquant la technique que je possède le mieux
...et je ne m'en lasse pas, bien au contraire
j'apprends toujours et chaque progrès me réjouit

alors?
la maturité, n'est ce pas peut-être d'avoir beaucoup essayé
d'avoir choisi le média qui correspond le mieux à son tempérament
et de donner le meilleur de soi-même par ce média?

c'est une question, pas un dogme
le doute est ma religion

Je crois aussi qu'il faut essayer différents médiums ... j'adore l'huile et j'ai encore bcp de choses à apprendre mais j'aimerais tâter du pastel sec, de l'aquarelle ... j'ai adoré l'expérience du fusain lors du défi des crânes.. je n'imaginais même pas au départ arriver à un quelconque résultat potable n'est-ce pas alt? .. comme quoi quand on essaie on peut se surprendre et se faire prendre au jeu... mon prof peint è l'huile mais elle fait aussi de l'aqua.. elle peint sur l'ardoise, le bois et même les oeufs d'autruche ..et c'est très joli... alors aux pinceaux et crayons camarades (;o))

----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

Bonjoir le Québec,

Calypso,
La vanité, ce n'était pas vraiment un dessin qui t'inspirait et tu n'avais jamais fait de fusain.. et tu t'es régalée. Si ce n'est pas sortir du cadre et si ce n'est pas être un peu ... maso ... ça ...

Moi aussi, ce sujet ne m'inspirait pas plus que ça mais je devais faire une nature morte. Plus morte que ça c'était difficile.

Je viens d'essayer un nouveau médium : pastel à l'huile et essence de térébenthine. C'est une vraie catastrophe.

Bon faudrait p'êt' que je m'attelle à ma charrette que je fais à l'aquarelle.

Bonsour ?
Aplus Amoins ?
Bonne après minuit !
A avant demain ?
A après hier ?
see you rather ? CYAL8R?
Avec le décalage horaire, je ne sais plus ce qu'il convient de dire

Je te préfère dire Ad'taleur





----- Calypso a écrit -----

Je crois aussi qu'il faut essayer différents médiums ... j'adore l'huile et j'ai encore bcp de choses à apprendre mais j'aimerais tâter du pastel sec, de l'aquarelle ... j'ai adoré l'expérience du fusain lors du défi des crânes.. je n'imaginais même pas au départ arriver à un quelconque résultat potable n'est-ce pas alt? .. comme quoi quand on essaie on peut se surprendre et se faire prendre au jeu... mon prof peint è l'huile mais elle fait aussi de l'aqua.. elle peint sur l'ardoise, le bois et même les oeufs d'autruche ..et c'est très joli... alors aux pinceaux et crayons camarades (;o))

----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

Bonjour la France
mdr il est précisément 9h47 sur mon ordi, et il fait -17°C , il neige et vous avez 6h d'avance sur nous

bien ..maso c'est un terme un peu fort parce que je crois que l'envie y était quand même mais c'est toujours le doute et la peur de .. qui prennent le pas sur .. et ça sortait de ma zone de confort.. mais sortir du confort est souvent ce qui permet d'avancer et d'évoluer (je l'aime ce mot-là.. au fait 2009 est l'année de Darwin, mon maître à penser) ... et puis dans les cours de dessin qui reprennent ce jeudi on avait parlé de faire un dessin au fusain ... j'ai pris de l'avance (;o) .. et surtout j'ai eu de bons conseils de ta part et de 1815.. c'était presque gagné d'avance ... j'attends avec impatience le prochain défi..

pastel à l'huile = l'horreur pour moi .. j'ai déjà essayé et en fait de catastrophe j'ai été servie..
a tal-l'heure...(;o)

----- alt a écrit -----

Bonjoir le Québec,

Calypso,
La vanité, ce n'était pas vraiment un dessin qui t'inspirait et tu n'avais jamais fait de fusain.. et tu t'es régalée. Si ce n'est pas sortir du cadre et si ce n'est pas être un peu ... maso ... ça ...

Moi aussi, ce sujet ne m'inspirait pas plus que ça mais je devais faire une nature morte. Plus morte que ça c'était difficile.

Je viens d'essayer un nouveau médium : pastel à l'huile et essence de térébenthine. C'est une vraie catastrophe.

Bon faudrait p'êt' que je m'attelle à ma charrette que je fais à l'aquarelle.

Bonsour ?
Aplus Amoins ?
Bonne après minuit !
A avant demain ?
A après hier ?
see you rather ? CYAL8R?
Avec le décalage horaire, je ne sais plus ce qu'il convient de dire

Je te préfère dire Ad'taleur





----- Calypso a écrit -----

Je crois aussi qu'il faut essayer différents médiums ... j'adore l'huile et j'ai encore bcp de choses à apprendre mais j'aimerais tâter du pastel sec, de l'aquarelle ... j'ai adoré l'expérience du fusain lors du défi des crânes.. je n'imaginais même pas au départ arriver à un quelconque résultat potable n'est-ce pas alt? .. comme quoi quand on essaie on peut se surprendre et se faire prendre au jeu... mon prof peint è l'huile mais elle fait aussi de l'aqua.. elle peint sur l'ardoise, le bois et même les oeufs d'autruche ..et c'est très joli... alors aux pinceaux et crayons camarades (;o))

----- alt a écrit -----

Bonjour Ev,
Je vais suivre tes conseils et entrer petit à petit dans l'eau pour éviter l'hydrocution.
Je me souviens très bien de tes aquas y compris sur carnet de voyage à l'aéroport ;-)
Pour en revenir à la combinaison de l'aqua et de l'huile, j'ai beaucoup de difficultés à avoir une idée bien arrêtée.
Avant, je soutenais qu'il faut : un medium, un sujet, une technique et ne faire que ça pendant des années. J'avais même exprimer cette marotte sur ce forum en prenant l'exemple de Henri Cartier-Bresson (peintre de formation) qui est une référence mondiale en matière de photographie.
- un appareil et un seul : leica
- un objectif et un seul : 50 mm
- un film et un seul Tri X pan
- un sujet et un seul : l'humain
- un éclairage et un seul "available light"
- un cadrage et un seul avec interdiction de la modifier lors de l'agrandissement.
Autant dire que je suis en désaccord total avec l'opinion émise sur cette page
http://www.desordre.net/bloc/2004_08_08_archive.htm.
Donc et jusque début septembre, je pensais qu'il fallait se spécialiser à outrance pour progresser comme l'a fait Pierre Soulage dans le clair-obscur.

Mais depuis septembre, j'ai un nouveau coach qui soutient tout le contraire.
- changer constamment de médium en s'obligeant à travailler ce que l'on aime le moins
- utiliser tous les outils (morceaux de bois, bouts de plastique, cailloux etc.)
- varier souvent de format et de support en passant du plus petit au plus grand
- travailler tantôt en NB tantôt en couleurs
- tout essayer en passant du dessin à la sculpture, de l'infographie à la lino gravure
- passer du figuratif à l'abstrait
- etc.

J'ai donc essayé de concilier ces deux extrêmes et j'y suis arrivé !!!
Je suis en période d'apprentissage, c'est mon nouveau coach qui a raison. Cartier-Bresson et Soulage ont touché à tout à leurs débuts. J'en suis là !

Quand j'aurai acquis une formation suffisante, j'aurai bien le temps de me spécialiser.

Alors Ev, qu'en penses-tu ? tu devrais peut-être en parler à ton coach.

et vous tous, qu'en pensez-vous ? (1)

@lt


----- 2lyly a écrit -----


J'ai suivi ce matin aussi tout cet échange, très intéressant, je me régale.
Cela me donne envie... de faire de l'aquarelle, aussi!
j'ai eu une prof qui me l'avait déconseillé, disant que j'allais m'embrouiller entre les techniques huile et aqua, ce qui n'est pas faux, vu mon expérience...
C'est à dire que j'ai fait de l'aqua pendant un voyage, et plus d'un an plus tard, j'ai mon coach actuel qui ne cesse de me dire que je fais trop de l'aqua avec mon huile. j'ai l'impression de seulement retrouver la peinture à l'huile maintenant. Qu'en pensez-vous?

nanou, est ce que J Gallizia, dont j'apprécie beaucoup les aqua, apprend la technique "de base" du travail mouillé?

Alain, si je peux me permettre, je pense que tu as tous les éléments pour te lancer dans le mouillé, et je te suggère de commencer par du "petit mouillé" et petit à petit, tu arriveras à ces magnifiques effets de mouillé, non? (toujours d'après mon expérience perso...)
Si tu reprends une de tes architectures, et que tu commences par faire un pan de mur dans le mouillé, puis un autre, etc... non?


----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

Bonjour @lt,

Et oui, en effet, Fran a pu suivre en direct mon stage avec Gallizia car, tous les soirs je postais un compte rendu de mes journées.
Cependant, je suis une vilaine, car j'ai oublié le forum!!!

Quand je suis arrivée le premier matin au stage, j'angoissais vraiment car, je me posais les même questions que tu te poses : "vais être capable, je vais être ridicule". Et bien non!! Je pense que ce qui joue aussi ce sont les autres stagiaires et le "maître".
Je suis tombée un"maître" formidable qui se donne totalement, qui n'est pas avare d'explications. Elle a passé beaucoup de temps avec nous et çà c'était génial.
Quant aux stagiaires, il y avait une ambiance du tonnerre. Il y avait pourtant des artistes, qui vivent de leurs tableaux et à aucun moment, je ne me suis sentie excuse.
C'est un "quitte ou double", j'ai eu de la chance.

Pour le travail dans le mouillé, Gallizia m'a fait faire un petit exercice très intéressant.
Sur un petit carré de 10/10 mettre beaucoup de pigment dans le très mouillé, pour avoir un fond bien foncé, dans la foulée, avec la même pigment venir écrire, son prénom (par exemple). Gallizia elle, il lui suffit d'un seul passage, pour ma part, je ne saurais dire combien de fois je suis passée!!
L'important est donc de bien savoir doser la charge d'eau, de pigment du pinceau.
Trop d'eau et tout dégouline et se fond dans le fond!!
peu d'eau, beaucoup de pigment et, c'est gagné!!
Essaie, tu verras, c'est un bon exercice.
bon dimanche.
Nanou44

Bonjour à vous,
Je vois que Nanou a été plus rapide que moi pour la réponse ,-)
J'ai suivi avec grand plaisir sa semaine de stage, nous en avons même parlé de vive voix !
Encore merci Nanou pour ce partage, j'ai relu tout le cheminement à l'instant avec régal...

Alt, je suis comme toi, j'ai une "trouille" incroyable du mouillé dans le mouillé !
je sais, il ne s'agit que d'une feuille et de pigments.
De plus, j'en donne peut-être pas l'impression mais suis un peu sauvageonne et ai du mal
à montrer ce que je fais, alors en groupe c'est l'angoisse totale (dire que je bossais dans le social !).
Je me souviens que lors de ma première rencontre avec Cécile, je l'ai d'abord observée.. et je m'y suis mise mais lentement et nous n'étions que trois... faudrait vraiment que je me donne
des coups de pieds aux fesses ;o))

A la rentrée prochaine je vais déjà m'inscrire à des cours de dessin et histoire de l'art (je m'y suis prise trop tard cette année). Ensuite, je pense me lancer dans un stage comme nanou.

Anne a également fait un stage chez Karpinska et nous en avait bien imprégné, sur le coup
je me dis pas de raison et je me "dégonfle" !!.. donc nanou tu vois tu n'as pas de complexe à avoir, toi tu oses et partage de plus.

Bon dimanche à vous
fran



----- alt a écrit -----

Bonjour Mesdames,
Tout d'abord Nanou, je me suis régalé à la lecture de tes messages contenant le compte-rendu(CR) de ton stage avec J.Gallizia.

Fran tu as mis le doute dans mon esprit quand tu as écris "Je me souviens d'avoir suivi presque journellement ton stage."
J'avais rien vu passer pendant l'été. Pourtant, je suis de près tous les messages pour repérer les plus intéressants notamment ceux qui parlent de technique ou d'histoire de l'art.
Faut dire que SDF dans ma roulotte à remonter le cours de la Loire, c'était pas les conditions idéales pour se connecter et participer à SA.
Mais je n'avais rien manqué ! Ouf ! Fran, tu as bien suivi le stress de Nanou mais il n'y avait pas eu ce relevé détaillé de la semaine de stage.

Comme Fran, j'ai réellement envie de faire un stage d'aquarelle au début du printemps. Ce qui me fait peur, c'est, d'une part, le niveau et, d'autre part, le travail dans le mouillé.

S'agissant du niveau, je me trouve assez mauvais et, par suite, j'ai un peu les jetons de me trouver dépassé. Notamment dans des stages animés par des maîtres comme J. Galllizia, E. KARPINSKA ou J-L MORELLE.

Pour le travail dans le mouillé, je n'y arrive pas. Pourtant tous les costaud(e)s ne font que ça !
A titre d'exemple, vous vous souvenez sans doute avoir suivi le compte rendu du stage chez Morelle par Anne. C'est également tendance sur SA avec toi, Nanou, Cécile et Mr Félix et d'autres que j'oublie. N'allez pas vous méprendre, je ne critique pas le travail dans le mouillé. Bien au contraire, je trouve ça super beau. Mais je n'y arrive pas ! Par conséquent, j'ai peur de partir en stage avec Janine Gallizia ou avec Roland Palmaerts ou Marc Foly.

Tiens ça m'a fait du bien de vous dire tout ça.

Bonne journée à vous deux.

Alain





----- nanou44 a écrit -----

Voilà @lt,

Cette semaine passée avec Gallizia a été très forte, très perturbante car, j'ai véritablement pris ce stage à coeur.
Ce fut une belle expérience pour moi.
Mais tu vois, je peux te dire merci car, d'avoir fait cette petite rétrospective m'a fait du bien!!
Bonne nuit à toi.
Nanou44

Bonsoir fran,

Juste un petit message afin de te dire que je retente un stage ce été!!
3 jours cette fois, dans la vallée de l'Armance.
Ce n'est pas du tout le même style que Gallizia, mais cela me plait et, je pense que cela va m'aider, du moins je l'espère!!
Veux-tu tenter ta chance?
J'ai déjà rencontré l'artiste, elle est vraiment sympa.
J'ai du déjà parler de son site sur le forum.

http://editionsanecdote.free.fr/index1024.html

La nuit porte conseil!!
Bonne nuit.
Nanou44

Bonsoir,

Je vais voir le site et te contacte ,-)
Tu as bien raison de résidiver !!!
Bonne nuit
bises
fran


----- nanou44 a écrit -----

Bonsoir fran,

Juste un petit message afin de te dire que je retente un stage ce été!!
3 jours cette fois, dans la vallée de l'Armance.
Ce n'est pas du tout le même style que Gallizia, mais cela me plait et, je pense que cela va m'aider, du moins je l'espère!!
Veux-tu tenter ta chance?
J'ai déjà rencontré l'artiste, elle est vraiment sympa.
J'ai du déjà parler de son site sur le forum.

http://editionsanecdote.free.fr/index1024.html

La nuit porte conseil!!
Bonne nuit.
Nanou44

çà va, tu suis toujours??

Aprés la bouteille.........les pommes.
Comme je me sentais quelque peu perdue, je lui ai demandé de me faire travailler sur un sujet simple, ce fut donc...........des pommes!!
Avec toujours le même objectif, je pense que tu l'auras compris.............l'unité entre le fond et le sujet.

Très joli travail Nanou !! Je crois que le stage a mis en valeur tes dons... tout est très chouette (oui, j'ose encore !!)

en ce qui concerne ce que tu écris à propos de la photo et du flou, ça n'est pas toujours vrai... tout dépend de tes réglages et de la profondeur de champ. En macro, c'est vrai, le sujet central est net et le reste est flou, mais avec un fish eye tout est net...

Par contre, si tu compares avec l'oeil, là oui, c'est vrai... On voit net au centre, et autour on aperçoit les choses... En tous cas, c'est une belle façon de faire de l'aquarelle... tout en subtilité...

----- nanou44 a écrit -----

çà va, tu suis toujours??

Aprés la bouteille.........les pommes.
Comme je me sentais quelque peu perdue, je lui ai demandé de me faire travailler sur un sujet simple, ce fut donc...........des pommes!!
Avec toujours le même objectif, je pense que tu l'auras compris.............l'unité entre le fond et le sujet.

coucou nanou,
Je me souviens d'avoir suivi presque journalièrement ton stage.
Tu sembles vraiment perturbée mais ne peux tu prendre un peu de recul en te disant,
que c'est une façon de faire et que celle-ci ne doit pas être appliquée au quotidien.
refaire des exercices comme celui-ci seule, comme le dit fort justement Cécile dédramatiser !!
Je sais facile à dire quant à l'application..
Cette méthode est peut-être à ajuster à ta "sauce" ??
Je suis sure que tu vas finir par trouver le juste milieu.

Pour ce qui est des personnages à "fondre" avec le paysage, je suis tout à fait d'accord
pour que cela fasse parti intégrante ----> reste à appliquer hum..

tes chatons, cela ne te dit pas de les reprendre à l'aqua ? peut-être choisir un modèle que tu
connais t'aiderai ?

je donne des conseils mais ne pratique pas du tout en ce moment, tu sais je crois que chacun
de nous à un "blanc" à un moment donné, peut-être faut il faire avec ??

Bon courage
bisous
fran
----- nanou44 a écrit -----

@lt, comme promis voici la suite de ma semaine de stage avec Gallizia.
Le mercredi a été une terrible journée surtout pour moi qui n'ai pas l'habitude du croquis de terrain!!
Nous sommes allés sur le marché de Piegut-Pluvier avec nos petits crayons et nos blocs pour croquer non pas les fraises, abricots et autres fruits.et légumes......ce n'était pas le but et pour tant cela m'aurait bien plus car, qu'est-ce qu'ils étaient appétissants!!! Non, nous sommes allés croquer les gens!!!
Quand on n'est pas entrainer, c'est vraiment stessant et les gens et bien, ils bougent tout le temps, c'est terrible. J'avais juste le temps, et encore, de faire un bras que pfttt, parti!!! On finissait pas se croquer entre stagiaires, on devait être les seuls sur le marché à garder la "pose"!!
Nous avons passé toute notre matinée à faire ce petit travail, et bien, je peux te dire qu'on devrait le faire plus souvent car, çà aide à aller à l'essentiel.
Bon, quand on voit ce que j'ai fait, on ne s'en rend pas compte mais, c'était un exercice vraiment enrichissant.
Ensuite, l'aprés-midi, de retour à l'atelier, nous devions mettre en situation les petits personnages que nous avions pu "croquer".
Gallizia attache beaucoup d'importance à l'unité entre le fond et les personnages. l'importance de ne pas faire du "copier-coller" comme elle dit.
C'est souvent ce que j'ai tendance à faire. Je fais mon fond et, je viens y ajouter mes sujets. Pour elle, le fond et les sujets font partie integrante afin qu'il y ait un lien, une unité dans l'aquarelle.
Je ne sais pas si je me fais bien comprendre?
Je poste les exercices de ce fameux mercredi au marché de Piegut-pluvier.
La suite au prochain numéro!!!!
Bonne lecture et bonne nuit à toi.
nanou44

rahha janine gazilia, c'est extraordinaire son travail et tout ca avec son papier sur un chiffon !!! oui c'est un peu déroutant, ma prof a suivi un stage avec elle, technique ni sèche ni mouillée, en fait elle peint sur sec et tout de suite elle mouille son papier, d'ailleurs j'ai fait un peu cela avec ma mer salée
faut laisser mûrir nanou, ca va venir, moi c'est avec cao ben que j'aimerais bien faire un stage, je sens que son univers est proche du mien

mignons ces ronronnets nanou....

----- nanou44 a écrit -----

Après un stage de 5 jours cet été en Dordogne

au Manoir de Maison Blanche: http://www.manoirdemaisonblanche.com/FR/accueil.htm

avec Janine Gallizia : http://www.gallizia.be/public/GaleriePhoto.aspx ,

je suis complètement perdue et, j'ai beaucoup de mal à me remettre à l'aquarelle!!!
Alors, je dessine un peu.
Voici une petite série de Chats au crayon.
Une revenante qui vous souhaite une très bonne soirée.
Nanou44

... moi aussi, j'aimerais bien faire un stage avec Cao Ben...

----- orphee a écrit -----

rahha janine gazilia, c'est extraordinaire son travail et tout ca avec son papier sur un chiffon !!! oui c'est un peu déroutant, ma prof a suivi un stage avec elle, technique ni sèche ni mouillée, en fait elle peint sur sec et tout de suite elle mouille son papier, d'ailleurs j'ai fait un peu cela avec ma mer salée
faut laisser mûrir nanou, ca va venir, moi c'est avec cao ben que j'aimerais bien faire un stage, je sens que son univers est proche du mien

mignons ces ronronnets nanou....

----- nanou44 a écrit -----

Après un stage de 5 jours cet été en Dordogne

au Manoir de Maison Blanche: http://www.manoirdemaisonblanche.com/FR/accueil.htm

avec Janine Gallizia : http://www.gallizia.be/public/GaleriePhoto.aspx ,

je suis complètement perdue et, j'ai beaucoup de mal à me remettre à l'aquarelle!!!
Alors, je dessine un peu.
Voici une petite série de Chats au crayon.
Une revenante qui vous souhaite une très bonne soirée.
Nanou44